<?xml version="1.0" encoding="UTF-8"?>
<!DOCTYPE article PUBLIC "-//NLM//DTD JATS (Z39.96) Journal Publishing DTD v1.3 20210610//EN" "JATS-journalpublishing1-3.dtd">
<article article-type="research-article" dtd-version="1.3" xmlns:mml="http://www.w3.org/1998/Math/MathML" xmlns:xlink="http://www.w3.org/1999/xlink" xmlns:xsi="http://www.w3.org/2001/XMLSchema-instance" xml:lang="ru"><front><journal-meta><journal-id journal-id-type="publisher-id">steps</journal-id><journal-title-group><journal-title xml:lang="ru">Шаги/Steps</journal-title><trans-title-group xml:lang="en"><trans-title>Shagi / Steps</trans-title></trans-title-group></journal-title-group><issn pub-type="ppub">2412-9410</issn><issn pub-type="epub">2782-1765</issn><publisher><publisher-name>The Russian Presidential Academy of National Economy and Public Administration</publisher-name></publisher></journal-meta><article-meta><article-id pub-id-type="doi">10.22394/2412-9410-2022-81-42-65</article-id><article-id custom-type="elpub" pub-id-type="custom">steps-45</article-id><article-categories><subj-group subj-group-type="heading"><subject>Research Article</subject></subj-group><subj-group subj-group-type="section-heading" xml:lang="ru"><subject>ПЕРФОРМАТИВНЫЕ ИСКУССТВА В ПУБЛИЧНОМ ПРОСТРАНСТВЕ</subject></subj-group><subj-group subj-group-type="section-heading" xml:lang="en"><subject>THE ARCHAIC AND THE CONTEMPORARY IN THEATRE AND CINEMA</subject></subj-group></article-categories><title-group><article-title>Между вторжением и совместным опытом: к вопросу о взаимоотношении спектаклей в публичном пространстве со средой</article-title><trans-title-group xml:lang="en"><trans-title>Between intervention and sharing: On the relationship of performances in public spaces to the milieu</trans-title></trans-title-group></title-group><contrib-group><contrib contrib-type="author" corresp="yes"><contrib-id contrib-id-type="orcid">https://orcid.org/0000-0002-7106-9529</contrib-id><name-alternatives><name name-style="eastern" xml:lang="ru"><surname>Гордиенко</surname><given-names>Е. И.</given-names></name><name name-style="western" xml:lang="en"><surname>Gordienko</surname><given-names>E. I.</given-names></name></name-alternatives><bio xml:lang="ru"><p>Елена Игоревна Гордиенко, кандидат филологических наук доцент, кафедра культурологии и социальной коммуникации, Школа актуальных гуманитарных исследований; доцент, Школа философии и культурологии, факультет гуманитарных наук</p><p>119571, Москва, пр-т Вернадского, д. 82 Тел.: +7 (495) 937-95-26</p><p>105066, Москва, Старая Басманная ул., д. 21/4 Тел.: +7 (495) 772-95-90</p></bio><bio xml:lang="en"><p>Elena I. Gordienko, Cand. Sci. (Philology) Associate Professor, Chair of Cultural Studies and Social Communication, School for Advanced Studies in the Humanities; Associate Professor, The School of Philosophy and Cultural Studies, Faculty of Humanities</p><p>119571, Moscow, Prospekt Vernadskogo, 82 Tel.: +7(495)937-95-26 </p><p>105066, Moscow, Staraya Basmannaya Str., 21/4 Tel.: +7495)772-95-90</p></bio><email xlink:type="simple">jelenagordienko@gmail.com</email><xref ref-type="aff" rid="aff-1"/></contrib></contrib-group><aff-alternatives id="aff-1"><aff xml:lang="ru">Российская академия народного хозяйства и государственной службы при Президенте РФ; Национальный исследовательский университет «Высшая школа экономики»<country>Россия</country></aff><aff xml:lang="en">The Russian Academy of National Economy and Public Administration; National Research University Higher School of Economics<country>Russian Federation</country></aff></aff-alternatives><pub-date pub-type="collection"><year>2022</year></pub-date><pub-date pub-type="epub"><day>30</day><month>01</month><year>2025</year></pub-date><volume>8</volume><issue>1</issue><elocation-id>42–65</elocation-id><permissions><copyright-statement>Copyright &amp;#x00A9; Гордиенко Е.И., 2025</copyright-statement><copyright-year>2025</copyright-year><copyright-holder xml:lang="ru">Гордиенко Е.И.</copyright-holder><copyright-holder xml:lang="en">Gordienko E.I.</copyright-holder><license license-type="creative-commons-attribution" xlink:href="https://creativecommons.org/licenses/by/4.0/" xlink:type="simple"><license-p>This work is licensed under a Creative Commons Attribution 4.0 License.</license-p></license></permissions><self-uri xlink:href="https://steps.ranepa.ru/jour/article/view/45">https://steps.ranepa.ru/jour/article/view/45</self-uri><abstract><p>Статья посвящена спектаклям в публичном пространстве и их способам взаимодействия со средой. На основе интервью с режиссерами и зрителями анализируются восприятие среды театром и дискурсивные стратегии описания того, как театр проникает в городское пространство. Анализируются спектакли «Есть Ростов» Элины Куликовой в рамках фестиваля «Трансформация», «Attentifs, ensemble» коллектива «Ici-même», «D’ici on voit la tour Eiffel» Эмы Друэн и произошедшие во время их показов сбои восприятия — отмеченные либо зрителями, либо режиссерами. Рассмотрение этих сбоев приводит к констатации следующих закономерностей театра in situ: спектакль in situ нарушает повседневную жизнь места и может приводить к конфликту между пользователями пространства и театральными акторами, которые своим приходом начинают присваивать пространство и оспаривать существующие в нем коды и практики, причем конфликт этот связан с процессом объективации; спектакль in situ может погружать зрителей в пространство и выявлять нормы и иерархии, в нем содержащиеся, с помощью привнесения туда игровых сцен, при этом присутствие наблюдателей со стороны, например полиции, мешает иммерсивности; спектакль in situ может становиться площадкой для коммуникации с горожанами и служить валоризации повседневных маршрутов, в том числе в незрелищных, нецентральных местах.</p></abstract><trans-abstract xml:lang="en"><p>The article deals with performances in public space and their ways of interaction with the milieu. Based on interviews with directors and some audience members, it analyses the theatre actors’ perception of the milieu and discursive strategies for describing theatre’s penetration into urban space. The author analyses the performances To eat Rostov by Elina Kulikova, premiered during the Transformation festival in Rostov, Attentifs, ensemble by Ici-même, Paris, D’ici on voit la tour Eiffel by Deuxième groupe d’intervention, Malakoff, and the perception failures that occurred during those shows noted either by the audience or by the directors. Examination of these failures reveals some regularities of theatre in public space. First, the performance in situ disturbs the everyday life of the place and can lead to a conflict between the users of space and theatrical actors, who proceed to appropriate space and contest the codes and practices that exist in it, a conflict that is related to the objectification process. Second, the in situ performance can immerse the audience into space and reveal the problems contained therein through the incorporation of acting scenes, whereas the presence of external monitors, such as the police, in the view of the audience impedes the immersion. Third, a performance in situ can become a platform for communication with citizens and serve to valorise everyday routines, including itineraries in non-staged, out-of-centre locations.</p></trans-abstract><kwd-group xml:lang="ru"><kwd>in situ</kwd><kwd>site-specific</kwd><kwd>театр в публичном пространстве</kwd><kwd>публичное искусство</kwd><kwd>уличный театр</kwd><kwd>спектакль-променад</kwd><kwd>французский театр</kwd></kwd-group><kwd-group xml:lang="en"><kwd>site-specific theatre</kwd><kwd>in situ</kwd><kwd>art in public space</kwd><kwd>street performance</kwd><kwd>French theatre</kwd><kwd>Russian theatre</kwd><kwd>Ema Drouin</kwd></kwd-group><funding-group xml:lang="ru"><funding-statement>Статья написана по результатам поездки во Францию по стипендиальной программе «Атлас» фонда «Дом наук о человеке» (FMSH) и Центра франко-российских исследований (ЦФРИ) для поддержки краткосрочной мобильности постдокторантов.</funding-statement></funding-group><funding-group xml:lang="en"><funding-statement>This article was written as a result of the Atlas short-term postdoctoral mobility programme offered by the The Fondation Maison des sciences de l’homme (FMSH) and the Centre d’Etudes Franco-Russe (CEFR).</funding-statement></funding-group></article-meta></front><back><ref-list><title>References</title><ref id="cit1"><label>1</label><citation-alternatives><mixed-citation xml:lang="ru">Аванесян, Хенниг 2014 — Аванесян А., Хенниг А. Поэтика настоящего времени / Пер. с нем. Б. М. Скуратова; Ред. П. Ханова. М.: РГГУ, 2014.</mixed-citation><mixed-citation xml:lang="en">Ardenne, P. (2002). Un	art	contextuel. Flammarion. (In French).</mixed-citation></citation-alternatives></ref><ref id="cit2"><label>2</label><citation-alternatives><mixed-citation xml:lang="ru">Аронсон 2019 — Аронсон А. Театр в реальном пространстве в век цифровой реальности [Окончание] // Сцена. 2019. № 6 (121). С. 70–72.</mixed-citation><mixed-citation xml:lang="en">Aronson, A. (2019). Teatr v real’nom prostranstve v vek tsifrovoi real’nosti [Theatre in a real space in the age of digital reality]. Stsena,	2019(6(122)), 70–72. (In Russian).</mixed-citation></citation-alternatives></ref><ref id="cit3"><label>3</label><citation-alternatives><mixed-citation xml:lang="ru">Арсеньев 2017 — Арсеньев П. Театр настоящего времени: Remote X как вымысел действия // Игра. Текст. Культура: Научный сборник / Под ред. А. Гринштейна. Вып. 3. Самара: Лаборатория семиотики культуры Самарской государственной областной академии (Наяновой), 2017. C. 103–114.</mixed-citation><mixed-citation xml:lang="en">Arsen’ev, P. (2017). Teatr nastoiashchego vremeni: Remote X kak vymysel deistviia [The theatre of the present tense: Remote X as a fiction of action]. In A. Grinshteyn (Ed.). Igra.	Tekst.	Kul’tura:	Nauchnyi	sbornik (Vol. 3. pp. 103–114). Laboratoriia semiotiki kul’tury Samarskoi gosudarstvennoi oblastnoi akademii (Naianovoi). (In Russian).</mixed-citation></citation-alternatives></ref><ref id="cit4"><label>4</label><citation-alternatives><mixed-citation xml:lang="ru">Гордиенко 2017 — Гордиенко Е. И. Спектакли in situ: документальное пространство игры // Шаги/Steps. Т. 3. № 3. 2017. С. 81–96.</mixed-citation><mixed-citation xml:lang="en">Avanessian, A., &amp; Hennig, A. (2012). Präsens:	Poetik	eines	Tempus. Diaphanes. (In German).</mixed-citation></citation-alternatives></ref><ref id="cit5"><label>5</label><citation-alternatives><mixed-citation xml:lang="ru">Гордиенко 2020 — Гордиенко Е.И. Непрофессионалы на профессиональной сцене: эстетика обыденного в современном театре и танце // Практики и интерпретации. Т. 5. № 1. 2020. С. 82–99.</mixed-citation><mixed-citation xml:lang="en">Baecke, A. de. (2019). Une	histoire	de	la	marche. Perrin. (In French).</mixed-citation></citation-alternatives></ref><ref id="cit6"><label>6</label><citation-alternatives><mixed-citation xml:lang="ru">Женетт 1998 — Женетт Ж. Повествовательный дискурс [1972] / Пер. с фр. Н. Перцова // Женетт Ж. Фигуры: В 2 т. Т. 2. М.: Изд-во им. Сабашниковых, 1998. С. 60–280.</mixed-citation><mixed-citation xml:lang="en">Cerkvenik Bren, V. (2019). Why	don’t	we	do	it	in	the	road.	A	personal	guide	to	outdoor	interactive	theatre. Kulturno umetnisko drustvo Ljud.</mixed-citation></citation-alternatives></ref><ref id="cit7"><label>7</label><citation-alternatives><mixed-citation xml:lang="ru">Клиффорд 2014 — Клиффорд Дж. Об этнографической аллегории / Пер с англ. О. Кирчик под ред. О. Корбута // Социологическое обозрение. Т. 13. № 3. 2014. С. 94–125.</mixed-citation><mixed-citation xml:lang="en">Certeau, M. (1990). L’invention	du	quotidien,	(Vol. 1)	Arts	de	faire. Gallimard. (In French).</mixed-citation></citation-alternatives></ref><ref id="cit8"><label>8</label><citation-alternatives><mixed-citation xml:lang="ru">Лакофф, Джонсон 1990 — Лакофф Дж., Джонсон М. Метафоры, которыми мы живем / Пер. с англ. Н. В. Перцова // Теория метафоры / Сост. Н. Д. Арутюнова, М. А. Журинская. М.: Прогресс, 1990. С. 387–415.</mixed-citation><mixed-citation xml:lang="en">Chaudoir, Ph. (2000). Discours	et	figures	de	l’espace	public	à	travers	les	“Arts de la Rue”. La ville	en	scènes. L’Harmattan. (In French).</mixed-citation></citation-alternatives></ref><ref id="cit9"><label>9</label><citation-alternatives><mixed-citation xml:lang="ru">Лефевр 2015 — Лефевр А. Производство пространства / Пер. с фр. И. Стаф. М.: Strelka Press, 2015.</mixed-citation><mixed-citation xml:lang="en">Citton, Y. (2014). Pour	une	écologie	de	l’attention. Seuil. (In French).</mixed-citation></citation-alternatives></ref><ref id="cit10"><label>10</label><citation-alternatives><mixed-citation xml:lang="ru">Малви 2000 — Малви Л. Визуальное удовольствие и нарративный кинематограф / Пер. с англ. // Антология гендерной теории: Сб. пер. / Сост. и коммент. Е. И. Гаповой, А. Р. Усмановой. Минск: Пропилеи, 2000.</mixed-citation><mixed-citation xml:lang="en">Clifford, J. (1986). On ethnographic allegory. In J. Clifford &amp; G. E. Marcus (Eds.). Writing	culture	(pp. 98–121). Univ. of California Press.</mixed-citation></citation-alternatives></ref><ref id="cit11"><label>11</label><citation-alternatives><mixed-citation xml:lang="ru">Мильруд, Кондакова 2005 — Мильруд Р. П., Кондакова Н. Н. Теории ошибок в методике обучения иностранному языку // Психолого-педагогический журнал «Гаудеамус». № 7. 2005. С. 128–134.</mixed-citation><mixed-citation xml:lang="en">Delfour, J. (1997). Rue et théatre de rue: habitation de l’espace urbain et spectacle théatral. Espaces	et	sociétés, 1997(2(No. 90)), 145–166. (In French).</mixed-citation></citation-alternatives></ref><ref id="cit12"><label>12</label><citation-alternatives><mixed-citation xml:lang="ru">Серто 2013 — Серто М. де. Изобретение повседневности. 1. Искусство делать / Пер. с фр. СПб.: Изд-во Европ. ун-та в Санкт-Петербурге, 2013.</mixed-citation><mixed-citation xml:lang="en">Drouin, E. (2008). La rue, le plus court chemin entre soi et les autres? Etudes	théâtrales,	1–2	(No.	41–42),	(165–170. (In French).</mixed-citation></citation-alternatives></ref><ref id="cit13"><label>13</label><citation-alternatives><mixed-citation xml:lang="ru">Склез 2013 — Склез В. Восстановленная справедливость: документальный театр как суд над историей // Артикульт. 2013. № 3 (11). С. 24–31.</mixed-citation><mixed-citation xml:lang="en">Drouin, E., &amp; Guyomarc’h, J. (2018). Structure du spectacle vivant dans l’espace public: Deuxième Groupe d’intervention. Les	cahiers	de	la	LCD,	HS1	(Hors-série	N°	1), 156–166. (In French).</mixed-citation></citation-alternatives></ref><ref id="cit14"><label>14</label><citation-alternatives><mixed-citation xml:lang="ru">Усманова 2013 — Усманова А. От художественного акционизма к перформативной политике: искусство и публичная сфера // Публичная сфера. Теория, методология, кейс стади / Под ред. Е. Р. Ярской-Смирновой, П. В. Романова. М.: ООО «Вариант»: ЦСПГИ, 2013. С. 125–149.</mixed-citation><mixed-citation xml:lang="en">Escorne, M. (2015). L’art	à	même	la	ville. Presses Universitaires de Bordeaux. (In French).</mixed-citation></citation-alternatives></ref><ref id="cit15"><label>15</label><citation-alternatives><mixed-citation xml:lang="ru">Учитель 2020 — Учитель К. А. Гений места: опыты взаимодействия: Тезисы и наблюдения // Театр. Живопись. Кино. Музыка. 2020. № 2. С. 141–155.</mixed-citation><mixed-citation xml:lang="en">Fix, F. (Ed.) (2018). Théâtre	et	ville.	Espaces	partagés:	patrimoine,	culture,	savoir. Editions Universitaires de Dijon. (In French).</mixed-citation></citation-alternatives></ref><ref id="cit16"><label>16</label><citation-alternatives><mixed-citation xml:lang="ru">Ardenne 2002 — Ardenne P. Un art contextuel. Paris: Flammarion, 2002.</mixed-citation><mixed-citation xml:lang="en">Formis, B. (2010). Esthétique	de	la	vie	ordinaire. Presses Universitaires de France. (In French).</mixed-citation></citation-alternatives></ref><ref id="cit17"><label>17</label><citation-alternatives><mixed-citation xml:lang="ru">Baecke 2019 —Baecke A. de. Une histoire de la marche. Paris: Perrin, 2019.</mixed-citation><mixed-citation xml:lang="en">Gaber, F. (2009). Comment	ça	commença. Les	arts	de	la	rue	dans	le	contexte	des	années	70. Ici et là. (In French).</mixed-citation></citation-alternatives></ref><ref id="cit18"><label>18</label><citation-alternatives><mixed-citation xml:lang="ru">Cerkvenik Bren 2019 — Cerkvenik Bren V. Why don’t we do it in the road: A personal guide to outdoor interactive theatre. Ljubljana: Kulturno umetnisko drustvo Ljud, 2019.</mixed-citation><mixed-citation xml:lang="en">Genette, G. (1972). Discours	du	récit. In G. Genette. Figures	III (pp. 65–278). Seuil. (In French).</mixed-citation></citation-alternatives></ref><ref id="cit19"><label>19</label><citation-alternatives><mixed-citation xml:lang="ru">Chaudoir 2000 — Chaudoir Ph. Discours et figures de l’espace public à travers les “Arts de la Rue”. La ville en scènes. Paris: L’Harmattan, 2000.</mixed-citation><mixed-citation xml:lang="en">Gonon, A. (2011). In	vivo.	Les	figures	du	spectateur	des	arts	de	la	rue. L’Entretemps. (In French).</mixed-citation></citation-alternatives></ref><ref id="cit20"><label>20</label><citation-alternatives><mixed-citation xml:lang="ru">Citton 2014 — Citton Y. Pour une écologie de l’attention. Paris: Seuil, 2014.</mixed-citation><mixed-citation xml:lang="en">Gordienko, E. I. (2017). Spektakli in situ: dokumental’noe prostranstvo igry [Site-specific theatre: The documentary space of the performance]. Shagi/Steps,	3(3), 81–96. (In Russian).</mixed-citation></citation-alternatives></ref><ref id="cit21"><label>21</label><citation-alternatives><mixed-citation xml:lang="ru">Delfour 1997 — Delfour J. Rue et théatre de rue: habitation de l’espace urbain et spectacle théatral // Espaces et sociétés. 1997. No. 2(90). P. 145–166.</mixed-citation><mixed-citation xml:lang="en">Gordienko, E. I. (2020). Neprofessionaly na professional’noĭ stsene: estetika obydennogo v sovremennom teatre i tantse [Non-professionals on the professional stage: aesthetics of the ordinary in contemporary theatre and dance]. Praktiki	i	interpretatsii,	5(1), 82–99. (In Russian).</mixed-citation></citation-alternatives></ref><ref id="cit22"><label>22</label><citation-alternatives><mixed-citation xml:lang="ru">Drouin 2008 — Drouin E. La rue, le plus court chemin entre soi et les autres? / Etudes théâtrales. No. 1–2(41–42): Le théâtre de rue. Un théâtre de l’échange. 2008. P. 165–170.</mixed-citation><mixed-citation xml:lang="en">Kaye, N. (2000). Site-specific	art:	Performance,	place	and	documentation. Routledge.</mixed-citation></citation-alternatives></ref><ref id="cit23"><label>23</label><citation-alternatives><mixed-citation xml:lang="ru">Drouin, Guyomarc’h 2018 — Drouin E., Guyomarc’h J. Structure du spectacle vivant dans l’espace public: Deuxième Groupe d’intervention // Les cahiers de la LCD. 2018. HS1 (Hors-série; N°1). P. 156–166.</mixed-citation><mixed-citation xml:lang="en">Kleiman, Y. (2018). St. Petersburg: a site-specific stage. Theatre	and	Performance	Design,	4(3), 261–279.</mixed-citation></citation-alternatives></ref><ref id="cit24"><label>24</label><citation-alternatives><mixed-citation xml:lang="ru">Escorne 2015 — Escorne M. L’art à même la ville. Pessac: Presses Universitaires de Bordeaux, 2015.</mixed-citation><mixed-citation xml:lang="en">Lakоff, G., &amp; Johnson, M. (1980). Metaphors	we	live	by. Univ. of Chicago Press.</mixed-citation></citation-alternatives></ref><ref id="cit25"><label>25</label><citation-alternatives><mixed-citation xml:lang="ru">Fix 2018 — Théâtre et ville. Espaces partagés: patrimoine, culture, savoir / Ed. F. Fix. Dijon: Editions Universitaires de Dijon, 2018.</mixed-citation><mixed-citation xml:lang="en">Lee H.-K. (2013). Les	arts	de	la	rue	en	France:	une	logique	de	double	jeu. L’Harmattan. (In French).</mixed-citation></citation-alternatives></ref><ref id="cit26"><label>26</label><citation-alternatives><mixed-citation xml:lang="ru">Formis 2010 — Formis B. Esthétique de la vie ordinaire. Paris: Presses Universitaires de France, 2010.</mixed-citation><mixed-citation xml:lang="en">Lefebvre, H. (2000). La	production	de	l’espace (4th ed.). Editions Economica. (In French).</mixed-citation></citation-alternatives></ref><ref id="cit27"><label>27</label><citation-alternatives><mixed-citation xml:lang="ru">Gaber 2009 — Gaber F. Comment ça commença. Les arts de la rue dans le contexte des années 70. Paris: Ici et là, 2009.</mixed-citation><mixed-citation xml:lang="en">Lefkowitz, M. (2015). Walk,	Hands,	Eyes	(a	city). Les laboratoires d’Aubervilliers, les Beaux Arts de Paris.</mixed-citation></citation-alternatives></ref><ref id="cit28"><label>28</label><citation-alternatives><mixed-citation xml:lang="ru">Gonon 2011 — Gonon A. In vivo. Les figures du spectateur des arts de la rue. Montpellier: L’Entretemps, 2011.</mixed-citation><mixed-citation xml:lang="en">MacCannell, D. (1973). Staged authenticity: Arrangements of social space in tourist settings. American	Journal	of	Sociology,	79(3), 589–603.</mixed-citation></citation-alternatives></ref><ref id="cit29"><label>29</label><citation-alternatives><mixed-citation xml:lang="ru">Kaye 2000 — Kaye N. Site-specific art: Performance, place and documentation. London: Routledge, 2000.</mixed-citation><mixed-citation xml:lang="en">Maleval, M., &amp; Lachaud, J.-M. (2015). Rue	des	arts:	Productions	artistiques	et	espace	urbain. L’Harmattan. (In French).</mixed-citation></citation-alternatives></ref><ref id="cit30"><label>30</label><citation-alternatives><mixed-citation xml:lang="ru">Kleiman 2018 — Kleiman Y. St. Petersburg: a site-specific stage // Theatre and Performance Design. Vol. 4. No. 3. 2018. P. 261–279.</mixed-citation><mixed-citation xml:lang="en">Mil’rud, R. P., &amp; Kondakova, N. N. (2005). Teorii oshibok v metodike obucheniia inostrannomu iazyku [Theories of mistakes in the methodics of foreign language teaching]. Psikhologopedagogicheskii	zhurnal	“Gaudeamus”,	7, 128–134. (In Russian).</mixed-citation></citation-alternatives></ref><ref id="cit31"><label>31</label><citation-alternatives><mixed-citation xml:lang="ru">Lee 2013 — Lee H.-K. Les arts de la rue en France: une logique de double jeu. Paris: L’Harmattan, 2013.</mixed-citation><mixed-citation xml:lang="en">Mulvey, L. (1975). Visual pleasure and narrative cinema. Screen,	16(3), 6–18.</mixed-citation></citation-alternatives></ref><ref id="cit32"><label>32</label><citation-alternatives><mixed-citation xml:lang="ru">Lefkowitz 2015 — Lefkowitz M. Walk, Hands, Eyes (a city). Aubervilliers, Paris: Les laboratoires d’Aubervilliers, les Beaux Arts de Paris, 2015.</mixed-citation><mixed-citation xml:lang="en">Ostrowetsky, S. (1997). La rue et la thébaide. Espaces	et	sociétés, 1997(2(No. 90)), 139–144. (In French).</mixed-citation></citation-alternatives></ref><ref id="cit33"><label>33</label><citation-alternatives><mixed-citation xml:lang="ru">MacCannell 1973 — MacCannell D. Staged authenticity: Arrangements of social space in tourist settings // American Journal of Sociology. Vol. 79. No. 3. 1973. P. 589–603.</mixed-citation><mixed-citation xml:lang="en">Ousmanova, A. (2013). Ot khudozhestvennogo aktsionizma k performativnoi politike: iskusstvo i publichnaia sfera [From artistic actionism to performative politics: art and public sphere]. In E. R. Iarskaia-Smirnova, &amp; P. V. Romanov (Eds.).	Publichnaia	sfera:	Teoriia,	metodologiia,	keis	stadi [Public sphere: Theory, methodology, case studies] (pp. 125–149). OOO “Variant”; TsSPGI. (In Russian).</mixed-citation></citation-alternatives></ref><ref id="cit34"><label>34</label><citation-alternatives><mixed-citation xml:lang="ru">Maleval, Lachaud 2015 — Maleval M., Lachaud J.-M. Rue des arts: Productions artistiques et espace urbain. Paris: L’Harmattan, 2015.</mixed-citation><mixed-citation xml:lang="en">Sklez, V. (2013). Vosstanovlennaia spravedlivost’: dokumental’nyi teatr kak sud nad istoriei [Righting wrongs: Documentary theatre as history’s trial]. Artikul’t,	2013(3(11)), 24–31. (In Russian).</mixed-citation></citation-alternatives></ref><ref id="cit35"><label>35</label><citation-alternatives><mixed-citation xml:lang="ru">Ostrowetsky 1997 — Ostrowetsky S. La rue et la thébaide // Espaces et sociétés. 1997. No. 2(90). P. 139–144.</mixed-citation><mixed-citation xml:lang="en">Uchitel’, K. A. (2020). Genii mesta: opyty vzaimodeistviia: Tezisy i nabliudeniia [Genius loci: interaction experiences: Theses and observations]. Teatr.	Zhivopis’.	Kino.	Muzyka,	2020(2), 141–155. (In Russian).</mixed-citation></citation-alternatives></ref></ref-list><fn-group><fn fn-type="conflict"><p>The authors declare that there are no conflicts of interest present.</p></fn></fn-group></back></article>
